Ozuna – Mi Yo de Antes
Ozuna presenta “Mi Yo De Antes”, otro capítulo de su regreso a las raíces urbanas. En el nuevo sencillo, Ozuna reflexiona sobre versiones del ser que quedan en el pasado y sobre aquellos amores que, con el tiempo, revelaron sus verdaderos motivos. El tema llega acompañado de un videoclip en el que el artista transita por una serie de escenarios: desde la intimidad del hogar, pasando por una comisaría policial, hasta un concurso televisivo para encontrar el amor. En la escena de la comisaría, un grupo de mujeres hace un guiño a la frase “Fue Ricky”, parte de su sencillo anterior, “Una Aventura”, que se volvió viral en redes sociales.
Calle 24 & Fuerza Regida – Noche Perfecta
Calle 24 estrena el video oficial de “Noche Perfecta”, la colaboración junto a Fuerza Regida, convirtiéndose en uno de los temas más destacados de "Eterno", su cuarto álbum de estudio. El estreno de su video oficial llega en medio de una gran expectativa entre los seguidores de Calle 24, quien se prepara para iniciar su primera gira por Estados Unidos con el ETERNO TOUR, que recorrerá 15 ciudades entre el 30 de julio y el 18 de septiembre, pasando por mercados clave como California, Texas, Arizona, Colorado, Florida e Illinois. El video oficial de “Noche Perfecta” ya está disponible a través del canal oficial de YouTube de Calle 24.
Mireya Ramos – Besos y Copas
Fundadora de Flor de Toloache —el primer mariachi femenino de Nueva York— y una artista que transita con naturalidad entre el mariachi, la ranchera, el soul, el R&B y la cumbia. Tras presentar una sesión en vivo inspirada en el R&B contemporáneo, la ganadora del Latin GRAMMY® Mireya Ramos vuelve a sus raíces con Besos y Copas, un EP acústico que reúne siete canciones entre composiciones originales y clásicos de la música mexicana. Con una producción íntima basada en voz y guitarra, el proyecto explora historias de amor, nostalgia y desamor, demostrando la versatilidad de una artista capaz de moverse entre distintos géneros sin perder su conexión con la tradición latinoamericana.
Clemente Y Su Elexion Privada – 130XDNV
“130XDNV” es una canción que retrata una vida en constante movimiento, inspirada en la cultura callejera, las carreteras y las experiencias que rodean a Clemente y Su Elexion Privada. Con referencias a Denver, Colorado, y su conexión con la comunidad mexicana en Estados Unidos, el tema combina la energía del rap con la esencia del corrido actual. A través de una narrativa enfocada en la ambición, la velocidad y la actitud, el sencillo se ha convertido en una de las canciones que mejor representan la propuesta de Corrido Malandro impulsada por la agrupación. Con más de 30 presentaciones en vivo, el respaldo de figuras como Gemelos de Sinaloa, Jimmy Humilde y Herencia de Patrones, y una creciente presencia en redes sociales, el grupo continúa consolidando su lugar dentro de la nueva generación de la música mexicana.
Cash Cortes & ABSNT – ICU
Cash Cortes continúa su rápido ascenso con el lanzamiento de su nuevo sencillo “ICU” junto a ABSNT — un tema melódico y emocionalmente intenso que explora el desamor, la traición y la naturaleza adictiva de una relación tóxica a través de una fusión fresca entre influencia latina, storytelling country y producción alternativa con potencial crossover. Escrita por Cash Cortes y ABSNT, “ICU” — acrónimo de Intensive Care Unit — utiliza el dolor emocional como metáfora de supervivencia después de una traición amorosa. Construido alrededor del hipnótico hook “You see me and I see you, baby you gonna put me in ICU”, el tema captura la parálisis emocional de reencontrarse con una relación tóxica imposible de superar.
JIMMY FM – King
JIMMY FM continúa consolidando su identidad dentro del Latin trap y la música urbana con el lanzamiento de su nuevo sencillo, “King” — un tema cargado de energía callejera, seguridad, fronteo y autenticidad que refleja la esencia cruda de las calles de East Brooklyn y sus raíces dominicanas. Sobre una producción agresiva y melódica, “King” mezcla maleanteo, sensualidad y actitud dominante en una propuesta diseñada para conectar con la nueva generación del urbano latino. Con barras directas, flows dinámicos y una presencia vocal contundente, JIMMY FM entrega un récord que representa confianza, poder y una mentalidad de supervivencia nacida desde la experiencia real. La canción captura la intensidad de las relaciones tóxicas, la calle y la ambición personal, mientras mantiene una energía diseñada para el nightlife, el perreo y la cultura urbana actual.
MOMO – Candela
MOMO sube la temperatura justo a tiempo para la temporada del Mundial con el lanzamiento de su vibrante nuevo sencillo, “Candela”: un himno afrolatino contagioso que fusiona ritmos afrocaribeños, soul latino y pop contemporáneo en un sonido global diseñado para el movimiento, la celebración y la conexión cultural. Con su percusión enérgica, su voz cargada de emoción y su innegable atractivo para escuchar una y otra vez, “Candela” llega como la banda sonora perfecta para uno de los momentos culturales globales más importantes del año.
Arley Pérez – Bienvenidos a Durango
Arley Pérez presenta Bienvenidos a Durango, un álbum en vivo de 18 canciones que reúne colaboraciones con Panter Bélico, Jaziel Avilez, Grupo Feroz, Empacadores de Durango, Grupo Magisterio y Grupo Aztteca. Con el tema homónimo junto a Panter Bélico como focus track, el proyecto celebra las historias, la identidad y el espíritu que han convertido a Durango en una referencia dentro de la música mexicana. El lanzamiento llega acompañado de nuevas fechas de gira en Estados Unidos, reafirmando el gran momento que vive actualmente Arley Pérez. “Bienvenidos a Durango”, una colaboración junto a Panter Bélico que funciona como carta de presentación del proyecto. La canción retrata el orgullo por una región que ha sido cuna de músicos, compositores y personajes que forman parte de la historia de la música mexicana, convirtiéndose en una declaración de identidad para quienes llevan a Durango dentro y fuera de sus fronteras.
Glou – La Mamá del Perreo
Glou, también conocida como Glory, anuncia el lanzamiento de su nuevo EP La Mamá del Perreo, una producción que honra sus raíces en el género, su evolución personal y el poder de la mujer dentro de la cultura urbana. La Mamá del Perreo no es solamente un nuevo lanzamiento musical; es una declaración de identidad, experiencia y autoridad cultural. El EP presenta una selección de cinco temas de su autoría que integran ritmos bailables, sensualidad, fuerza escénica y el sello distintivo del reggaetón puertorriqueño, explorando distintas dimensiones del perreo: la picardía, el deseo, la autonomía, la celebración del cuerpo y la presencia de la mujer como protagonista de su propia narrativa.
Kirnbauer – Nu Love
Kirnbauer, que ha lanzado su versión renovada de "Nu Love". Manteniendo la esencia emocional y melancólica de la canción original, Soultade transforma “Nu Love” en una experiencia más hipnótica, atmosférica y envolvente. El remix mezcla texturas electrónicas, ritmos pulsantes y una producción etérea que lleva el universo sonoro de la canción hacia un lugar más oscuro, bailable y expansivo. Lanzado como un tributo al aniversario del álbum debut de Kirnbauer, el remix revisita uno de los momentos más representativos del proyecto desde una nueva perspectiva, conectando nostalgia y evolución sonora. La colaboración nace desde una sensibilidad compartida por lo íntimo, lo bailable, la nostalgia y la experimentación, dando como resultado un track que funciona tanto en unos audífonos a las 2 de la mañana como en una pista de baile.
Los Hitmen, Wisin y De La Ghetto – La Culpable
El reggaetón vuelve a sonar como antes. El bajo golpea fuerte, las melodías cargan sensualidad caribeña y la pista de baile recupera esa energía cruda y auténtica que marcó a toda una generación. Esa esencia es la que LOS HITMEN rescatan en “La Culpable”, su nuevo lanzamiento junto a dos de las voces más icónicas del género urbano: Wisin y De La Ghetto. El tema representa una fusión entre nostalgia y evolución, llevando el sonido clásico del perreo hacia una propuesta contemporánea, cinematográfica y diseñada para conectar tanto con quienes crecieron con el reggaetón de antes como con una nueva generación de oyentes. “La Culpable” se mueve entre el deseo, la ironía y la contradicción. La canción desarrolla una narrativa donde la culpa cambia de significado y termina convirtiéndose en excusa para dejarse llevar por el momento. Con un mood veraniego, sensual y profundamente caribeño, el sencillo revive la esencia del reggaetón clásico sin dejar de sentirse actual.
Fer Ariza – Somos Latinos
Fer Ariza apuesta por una propuesta musical auténtica, festiva y emocionalmente conectada con la experiencia del fan latino. La canción reúne elementos rítmicos contagiosos, una identidad cultural clara y un mensaje universal de celebración, pertenencia y unidad. “‘Somos Latinos’ nace desde la emoción de representar nuestra cultura ante el mundo. El fútbol tiene esa capacidad de unir países, familias y generaciones, y queríamos crear una canción que acompañara ese sentimiento desde la alegría, el baile y el orgullo de nuestras raíces”, afirma Fer Ariza. “Somos Latinos” busca posicionarse como una pieza musical de afinidad natural con el ecosistema del Mundial 2026, contemplando espacios de sincronización y audiencias hispanas tanto en Latinoamérica como en el mercado estadounidense.
Robi – Sorry Si Soy Grrris
ROBI presenta hoy "sorry si soy GRRRIS", el primer álbum de su carrera. Tras meses de anticipación, "sorry si soy GRRRIS" se presenta como la obra más personal de ROBI hasta la fecha, consolidando una propuesta que desafía las fronteras entre el pop, lo alternativo y los sonidos urbanos, y reafirma una identidad artística que se ha distinguido por romper categorías y expectativas. Desde su irrupción global con "Pantysito" junto a Feid y Alejo, Tras meses de anticipación, "sorry si soy GRRRIS" se presenta como la obra más personal de ROBI hasta la fecha, consolidando una propuesta que desafía las fronteras entre el pop, lo alternativo y los sonidos urbanos, y reafirma una identidad artística que se ha distinguido por romper categorías y expectativas.
Malu Trevejo – La Vida Es Un Carnaval
La cantante cubanoamericana Malu Trevejo inicia una nueva etapa artística con el lanzamiento de “La Vida Es Un Carnaval”, una reinterpretación en clave de cumbia del icónico clásico popularizado por la legendaria Celia Cruz. Con este lanzamiento, Malú conecta su identidad cultural con una visión contemporánea dirigida a una nueva generación de oyentes latinos. La nueva versión de Malu conserva el espíritu optimista del clásico mientras incorpora una producción fresca y contemporánea influenciada por la cumbia y los sonidos latinos actuales. El resultado es una propuesta diseñada para conectar tanto con quienes crecieron escuchando la canción como con audiencias jóvenes que descubren hoy el impacto cultural de una de las voces más importantes de la música latina.
Luck Ra, Un Poco de Ruido, Juan Portella y Ramky – El Último Baile
’EL ULTIMO BAILE', una emotiva colaboración de Luck Ra, Un Poco de Ruido, Juan Portella y Ramky en los Controles, que celebra la figura de Lionel Messi a través de una de las expresiones musicales más representativas de Argentina. 'EL ULTIMO BAILE' nace como una declaración de admiración hacia el capitán argentino y como banda sonora de la ilusión mundialista que vuelve a movilizar a millones de aficionados. El lanzamiento coincide con los días previos al debut de Argentina en la Copa del Mundo de Estados Unidos, México y Canadá, un torneo que muchos consideran podría ser la última participación mundialista de Messi.
Low Clika y Yahritza y Su Esencia – So Bella
Lencho & Peso Pluma – Encerrones
Lencho Y peso Pluma presentan "Encerrones". Es la carta de presentación perfecta para un álbum que llega con todo el poder de una carrera construida a base de trabajo y convicción. TEOFANÍA, su álbum debut con 14 canciones que incluyen también participaciones de Jorsshh, Eddy, Calle 24, Rey Quinto, Armenta y Luis R Conriquez, además del debut de Toñito y Uriel en ‘Bahamas’.
Rowma – ¿De quién es la culpa?
Rowma, da un paso definitivo hacia su consolidación internacional con el lanzamiento de su nuevo proyecto de estudio en formato EP titulado ¿De quién es la culpa?. A lo largo del proyecto, el artista puertorriqueño explora distintas facetas de su sonido a través de una selección de canciones que reflejan su versatilidad y visión creativa. Entre los temas destacados se encuentra “Las Princesas en la Cama”, junto a Tury y Geezy Dee, así como “Soledad”, el focus track del EP, donde une fuerzas con el artista español La Pantera en una colaboración que conecta las escenas urbanas de Puerto Rico y España.
Mariposa & FFLean – Cavalo Flow
MARIPOSA regresa con el lanzamiento de su impactante tema “Cavalo Flow”, en colaboración con la artista brasileño-neerlandesa FFLean. el tema abre con una cadencia hipnótica con influencias trance, inspirada en el ritmo del Jersey Club y las texturas vibrantes y maximalistas del Hyperpop, con una base arraigada en la música latina. Líricamente, la canción funciona como una celebración de la feminidad y la sororidad a través de una honestidad radical y emocionante, y una subversión desde la unión de dos mujeres que se juntan para mantenerse firmes. Dirigido por MARIPOSA y Nayim Mracha, el visual revela otra capa de su universo tecnicolor, donde la idea de escapar de la realidad cotidiana se transforma en un espacio onírico.
Orlando Méndez – Llegaste a Mí
Orlando Méndez retoma uno de sus lanzamientos más recientes con una perspectiva totalmente nueva. Con “ Llegaste a Mí ”, el aclamado cantautor reinventa “ She Goes Like ” (lanzada el 22 de mayo), transformando este tema country costero en una grabación en español que se siente profundamente personal y a la vez creativamente expansiva. En lugar de simplemente revisitar un terreno conocido, Orlando descubre nuevos horizontes emocionales, permitiendo que la canción resuene de una manera sorprendentemente fresca. “ Llegaste a Mí ” ya está disponible en todas las plataformas digitales. La letra en español resalta aún más el instinto narrativo de Orlando Méndez, introduciendo una mayor sensación de intimidad sin sacrificar el encanto natural de la original.
Eladio Carrión – Body
Eladio Carrión, ha presentado el video musical de su sencillo “Body”, el videoclip oficial sumerge al espectador en un vibrante mundo inspirado en los años 80, combinando imágenes de estilo vintage con una coreografía dinámica y escenas de fiesta llenas de energía. Con un telón de fondo de luces intermitentes y una estética nostálgica, Eladio transita con fluidez entre celebraciones multitudinarias y cautivadores momentos de actuación en solitario bajo los focos. El resultado es un vídeo elegante y cinematográfico que amplifica el ritmo contagioso y la energía positiva de "Body". Además del lanzamiento de su álbum en abril, Eladio Carrión también presentó el video musical de “Polaroid”, el video da vida a la canción a través de un mundo surrealista inspirado en los años 80.
Samara Cyn & Ovrkast – Bushwick
Samara Cyn, regresa con el lanzamiento de su nuevo video musical para "BUSHWICK", con la participación del rapero de Oakland y colaborador cercano Ovrkast. parte de su más reciente EP aclamado por la crítica Detour. el video ve a Samara y Ovrkast. dando vida a la energía de alto octanaje en el núcleo de la canción, rodado acertadamente en las calles de Bushwick, Nueva York. Marcando su segunda colaboración tras su explosivo sencillo debut juntos "Small Talk". “BUSHWICK” rebosa la insaciable dinámica conjunta del dúo, estableciéndose firmemente como una de las colaboraciones más emocionantes de la música, con Samara continuando consolidándose como una de las letristas de hip hop más destacadas e innovadoras de la actualidad.
Elsten Torres & Lucía Fernanda – Estamos En Madrid
Elsten Torres lanza hoy su nuevo sencillo, “Estamos En Madrid”, junto a la artista española Lucía Fernanda, hija del reconocido cantante español Antonio Carmona. Escrita desde un lugar de genuina admiración por la atmósfera, la cultura y el paisaje emocional de Madrid, “Estamos En Madrid” combina una composición íntima, influencias contemporáneas del pop y la música alternativa latina, y texturas inspiradas en el Mediterráneo para crear una experiencia musical cinematográfica. La colaboración une el reconocido estilo compositivo de Torres con la distintiva presencia vocal de Lucía Fernanda, dando vida a una grabación intergeneracional e intercultural basada en una narrativa auténtica.
Sky Rompiendo, Kris R & Jere Klein – CX5
Hay una tensión suspendida que recorre “CX5”, mientras sintetizadores oscuros envuelven el ambiente con una energía seductora e intensa, antes de que Sky Rompiendo y Kris R desaten un reggaeton hecho para el caos de la madrugada. Junto al chileno en ascenso Jere Klein, este nuevo lanzamiento lleva su química creativa a un terreno aún más atmosférico, fusionando tensión cinematográfica con energía callejera pura. “CX5” se construye sobre una tensión constante desde los primeros compases, con Sky Rompiendo moldeando una producción envolvente que combina melodías oscuras, texturas distorsionadas y percusiones contundentes en una evolución sonora permanente. Kris R aporta una interpretación firme y cargada de actitud que marca el tono del tema, mientras Jere Klein introduce un contraste melódico que amplifica su intensidad sin romper su esencia.
Dahi, Moses Sumney y Mez – Find Me
Hoy, Dahi (anteriormente conocido como DJ Dahi), , cuenta con la colaboración del aclamado cantante de art-pop Moses Sumney y el genio lírico Mez en su fascinante nuevo sencillo “Find Me”. Tanto a nivel sonoro como en lo lírico, la canción muestra a Dahi materializando el trabajo de toda una vida: replantear la identidad negra como una identidad autodefinida a través de un universo sonoro sin límites, profundizando en las complejidades y la fluidez de la experiencia humana. Mediante esta colaboración entre dos de las voces más poderosas de la música, Moses y Mez, Dahi pone de manifiesto la importancia fundamental de la comunidad en el mundo actual al unir armoniosamente sus distintivos estilos. La canción forma parte de una nueva etapa para este artista fundamental, en la que asume plenamente su lugar como solista, bajo sus propios términos.
Marcos Villalobos – P7
ARCOS VILLALOBOS continúa consolidando su ascenso al estrellato. El artista originario de Chihuahua, México, lanza P7, su nuevo bundle que presenta dos canciones que destacan el continuo proceso del artista por mostrar su talento y versatilidad. La primera canción que encontramos es “614”. Después de arrasar con “La Pantera”, MARCOS VILLALOBOS y Alan Arrieta regresan con este corrido que no solo representa de dónde vienen… sino cómo están viviendo ahora. El track se mete de lleno en la vida nocturna: mujeres, billetes, excesos y ese ambiente donde todo fluye sin límites. Inspirado en la clave telefónica lada de Chihuahua, “614” convierte el origen en un símbolo de poder, dejando claro que lo que antes era un sueño ahora es rutina.
8UNO, Víctor Rivera y Su Nuevo Estilo – Te Llevo A Donde Quieras
8UNO y Víctor Rivera y Su Nuevo Estilo se unen para presentar ‘Te Llevo A Donde Quieras’, una cumbia moderna que redefine el movimiento y demuestra que el género no solo vive, evoluciona. ‘Te Llevo A Donde Quieras’ es exactamente lo que su título promete: una invitación al baile sin condiciones. Fresca, pegajosa y llena de energía, la canción encuentra el punto exacto donde la cumbia y el flow urbano conviven de manera natural y poderosa. 8UNO demuestra su brutal talento para traer a otros artistas a su propio universo, logrando con Víctor Rivera una fusión que respeta la esencia del género sin renunciar al sonido de las nuevas generaciones. Una cumbia para bailar en cualquier esquina, desde el barrio hasta la playa.
Torrres – Europea
TORRRES presenta “EUROPEA”, un tema que fusiona ritmos urbanos y electrónicos inspirado en una mujer que le robó el corazón durante su más reciente gira por España —que incluyó ocho conciertos sold-out—, según reveló el propio intérprete en Instagram. El sencillo llega después de “PIN” junto a Yan Block, tema que en apenas dos meses supera los 5 millones de reproducciones en Spotify.
Remers – Bajo Arresto
Remers lanza “BAJO ARRESTO”, un reggaeton que narra la historia de una conexión única entre dos personas. La canción gira en torno a una mujer que, aunque muestra resistencia ante otros hombres, con el protagonista baja toda su armadura. Los versos se desarrollan como una confesión íntima y, a través de una serie de acciones, demuestran por qué el narrador no es como los demás. El sencillo llega acompañado de un videoclip dirigido por Young Rey Austin.
Visho – Conmigo
Visho continúa abriéndose paso dentro de la nueva generación de la música urbana con el lanzamiento de “Conmigo”, un sencillo que apuesta por un sonido melódico, moderno y conectado con una visión más internacional del reggaetón actual. Inspirada en escenarios como Santorini y París, “Conmigo” desarrolla una historia marcada por la atracción y la conexión entre dos personas que deciden dejarse llevar por el momento. Con una producción elegante y una interpretación cargada de emoción, la canción muestra una faceta más íntima de Visho sin alejarse de la esencia urbana que ha comenzado a definir su propuesta artística.
Ana Villafañe – Suelta
Desde los escenarios del West End hasta la escena musical mundial, Ana Villafañe se adentra en una nueva y audaz era musical. Una balada pop latina cinematográfica, cargada de vulnerabilidad emocional y fuerza contenida, «Suelta» captura la dolorosa belleza de alejarse de un amor que alguna vez te definió. Sintonizada con la visión singular de Ana, la canción es un comienzo audaz e introspectivo que fusiona ricas armonías de jazz con ritmos latinos. Construida sobre melodías elevadas, letras íntimas y una interpretación vocal conmovedora, «Suelta» transforma el desamor en liberación. Escrita como una despedida y una declaración personal, «Suelta» explora la tensión entre extrañar profundamente a alguien y aprender a redefinirse sin esa persona.
Baby Rasta y Gringo – Visión
Pocos artistas han dejado una huella tan profunda en la música urbana latina como Baby Rasta y Gringo. Durante más de dos décadas, el dúo puertorriqueño ha sido protagonista en la evolución del reggaetón gracias a canciones que han trascendido generaciones, una química artística inconfundible y un catálogo que continúa conectando con audiencias de todo el mundo. Ahora, tras una etapa de renovado impulso y reconocimiento dentro de la industria, presentan “Visión”, un nuevo sencillo que retoma uno de los elementos más distintivos de su propuesta musical: la narrativa romántica auténtica. A comienzos de este año, Baby Rasta y Gringo sorprendieron a sus seguidores con Antes del Romance… [Unplugged], un proyecto que reinventó algunos de sus mayores clásicos a través de instrumentación en vivo y arreglos acústicos.
Yorghaki – Antes de Que Sea Tarde
Yorghaki presenta su nuevo álbum, “ Antes de Que Sea Tarde ”. Este proyecto de ocho temas, que marca una evolución creativa radical respecto a su trabajo anterior, muestra a Yorghaki en su faceta más vulnerable, instintiva y emocionalmente transparente: una obra creada no para seguir tendencias ni expectativas, sino como reflejo de alegría, libertad y autodescubrimiento artístico. Construido en torno a instrumentación en vivo, percusión orgánica y cálidas texturas caribeñas, “ Antes De Que Sea Tarde” muestra a Yorghaki asumiendo plenamente su propia voz como artista y narrador. Si bien sus trabajos anteriores se centraban en la experimentación y la identidad sonora, este álbum representa algo mucho más personal: la decisión deliberada de crear música arraigada en el sentimiento, la presencia y la conexión humana.
Jayvee – Solo y Triste
Jayvee presenta “Solo y Triste”, un tema que refleja la dirección emocional y musical que busca construir en esta nueva faceta de su carrera. La canción aborda las consecuencias de una ruptura amorosa desde la perspectiva de quien debe enfrentar la ausencia de alguien que marcó su vida. A través de una narrativa melancólica y una interpretación cargada de sentimiento.
Estani Frizzell – Mi Suerte Ha Cambiado
Estani Frizzell presenta con orgullo el video musical de “Mi Suerte Ha Cambiado”, una poderosa nueva grabación que rinde homenaje a la herencia musical de su familia mientras celebra las tradiciones atemporales de la música de conjunto y corrido. El tema cuenta con la participación del músico ganador del Premio Grammy Max Baca y miembros de Los Texmaniacs, cuya distinguida interpretación aporta nueva vida a una canción profundamente arraigada en la historia familiar de Frizzell. Más que un lanzamiento, “Mi Suerte Ha Cambiado” representa el renacimiento de un valioso legado musical, interpretado originalmente por la abuela de Frizzell y ahora re-grabado para una nueva generación de oyentes. El video que acompaña la canción captura el espíritu de una presentación tradicional de conjunto, mostrando a Frizzell, Baca y la banda en un íntimo ambiente de música en vivo.
8onthebeat – Pocho
Con pOCHO, 8onthebeat llega con mucho más que un álbum debut: llega con un universo que ya está en movimiento. A lo largo de 13 canciones, Ocho desarrolla por completo su característico sonido pocho angelino, reuniendo a Deorro, Octavio Cuadras, RayBurger, Vanita Leo, Alansito Vega, Lloyd P-White, ZooFunktion, Sahir Montoya, Sam Vázquez, NXNNI, Chan, Agua Tinta y JEANLOUIS en un proyecto que transita entre corridos, música electrónica, lenguaje de club en spanglish, canciones bailables cargadas de emoción y la energía de la vida nocturna latina. El álbum llega justo después de su participación en el más reciente disco de Deorro con el tema “Techno Quebradita” y antes de su próximo lanzamiento junto a Bolo the DJ y Do Know.